Luis Solano: „Meine Mission ist es, schlechte Bücher zu lesen, damit andere gute lesen können.“
Es war Mai 2005 und die spanischen Buchhandlungen erhielten unter den Dutzenden Neuerscheinungen des Monats zwei verschiedene Titel: „Auf der Suche nach Baron Corvo“ und „Auf der Suche nach Liebe“ von einem unbekannten Label namens Libros del Asteroide . Hinter diesen Kopien stand ein einzigartiger Mann: Er hatte eine juristische Ausbildung, war auf Betriebswirtschaft spezialisiert und hatte in Barcelona für Planeta an einem E-Book-Projekt gearbeitet. Mit diesem Kapital und etwas Geld begann er, Bücher zu veröffentlichen, die ihm vor allem gefielen . Sein Name ist Luis Solano und zwei Jahrzehnte später ist er mit der Reise zufrieden. Er hat über zweihundert Bücher veröffentlicht, die ihm gefallen, er hat aus einem Abenteuer, auf das er sein gesamtes Erspartes gesetzt hatte, ein Unternehmen gemacht, das mehrere Mitarbeiter beschäftigt, und vor allem ist er glücklich.
Solano kam kurz vor der Buchmesse nach Buenos Aires, um die Verbindungen seines Verlags zu Lesern, Autoren und Buchhändlern auf dieser Seite des Ozeans zu stärken. Trotz der Höhen und Tiefen der argentinischen Wirtschaft ist das Unternehmen diesem Markt verpflichtet, der für das Unternehmen von Interesse ist, auch wenn dieser komplexer ist als der in Mexiko, wo es seinen Katalog ebenfalls vertreibt. Die Bücher der amerikanischen Journalistin und Filmemacherin Nora Ephron und die von Rachel Cusk , die von ihren Lesern mit Spannung erwartet werden; Das unvergessliche „Hamnet“ der Irin Maggie O'Farrell und viele andere bilden zusammen eine beneidenswerte Sammlung.
In einer Bar in Palermo, die verlassen war, weil sie vor Mittag schließt, sprach Solano mit Clarín über diese Bücher, vereint durch einen zusammengesetzten Band, exquisite Verarbeitung und kleine Blumen als Markenzeichen, das Werk des Katalanen Enric Jardí.
–Er studierte Jura und anschließend Betriebswirtschaft. Warum sich Büchern widmen?
– Schon als Kind habe ich viel gelesen und auch während meines Jurastudiums blieben Bücher ein wichtiges Thema. Ich schrieb auch gern, aber ich hielt mich selbst für nicht talentiert genug und kam daher nicht auf die Idee, in diesem Bereich eine berufliche Karriere zu machen, da mir das Literaturstudium nur wenige berufliche Möglichkeiten bot. Literatur konnte also ein Hobby sein und nach meinem Studium entschied ich mich für ein Masterstudium in Betriebswirtschaftslehre, das es mir ermöglichte, jahrelang in der Beratung und in Startups mit Bezug zur Telekommunikationswelt zu arbeiten. Durch diese Arbeit kam ich zu Planeta, um ihnen bei der Veröffentlichung des E-Books zu helfen. Diese Erfahrung half mir, die wirtschaftlichen Mechanismen hinter der Buchwelt zu verstehen, und ich dachte, ich könnte es ja mal versuchen: „Ich werde diese Ersparnisse ein paar Jahre lang hier investieren. Wenn es gut läuft, super, und wenn nicht, auch nicht so schlimm“, sagte ich mir. Einige Zeit später wurde mir klar, dass ich meine Berufung gefunden hatte.
–Sie sagen, dass Sie bei Planeta etwas über das Buchgeschäft lernen konnten. Wie war dieses Geschäft und wie sehr hat es sich verändert?
–Die wirtschaftliche Seite ist ziemlich stabil. In Spanien beträgt der Rabatt etwa 55 %. Die restlichen 45 % gehen an den Verlag, davon gehen 10 % an den Autor und er behält 35 % des Verkaufspreises. Damit müssen Sie das Lektorat, den Druck des Buches, Vorschüsse an die Autoren nachfolgender Bücher und andere Ausgaben bezahlen. Wenn es sich um einen ausländischen Roman handelt, müssen Sie 3.000 Exemplare drucken und die Hälfte davon verkaufen, um profitabel zu sein. Wenn es ein spanischer Autor ist und 700 oder 800 Exemplare auf dem Markt sind, kann ich die Investition vielleicht wieder hereinholen. Trotz alledem war mir bei der Gründung des Verlags klar, dass es nicht darum ging, reich zu werden, sondern dass ich eher dachte, ich könnte mit etwas, das mir Spaß macht, meinen Lebensunterhalt verdienen, und die Dinge liefen gut. Zwanzig Jahre später sind wir ein achtköpfiges Team im Verlag und es läuft gut. Was sich in dieser Zeit geändert hat, ist nicht so sehr die Wirtschaft des Sektors, die relativ stabil bleibt, sondern vielmehr die Art und Weise, wie Bücher vertrieben werden und der Wettbewerb, dem sie ausgesetzt sind. Als wir begannen, in Spanien Bücher zu veröffentlichen, gab es fünf Fernsehsender, keine sozialen Medien und die meisten Medien waren Printmedien. Und heute werden praktisch alle Informationen digital konsumiert, Fernsehen wird gestreamt und soziale Medien sind die Norm. Die Verlage haben jedoch das Glück, dass das Lesen für die Menschen weiterhin ein Zufluchtsort ist, der es ihnen ermöglicht, sich vom Lärm der digitalen Welt abzuschotten. Und im Übrigen müssen wir weiterhin nach Büchern und Lektüren suchen, die dem Leser die Gegenwart näherbringen und ihm helfen, darüber nachzudenken und es besser zu machen.
Luis Solano gründete Libros del Asteroide vor 20 Jahren. Foto: Guillermo Rodríguez Adami.
– Während der Markt dazu neigt, sich nach literarischen Genres, Altersgruppen, Männern oder Jungen aufzuspalten, pflegen Sie eine einzige Sammlung. Weil?
–Der Verlag war von Anfang an als ein Verlag konzipiert, der Literatur produzieren wollte, also Bücher mit literarischem Wert. Ich hatte und habe immer noch die Vorstellung, dass ein Leser, wenn er in eine Buchhandlung geht, eine Geschichte erzählt bekommen möchte. Und Libros del Asteroide ist ein Verlag, der Bücher verkauft, die gute Geschichten erzählen, und es macht keinen Sinn, ihn zu segmentieren, ein anderes Design zu verwenden, je nachdem, ob die Geschichte auf wahren Begebenheiten beruht oder völlig erfunden ist. Aus diesem Grund gibt es nur eine Sammlung. Ein weiterer Grund ist, dass der Verlag wenig, aber dafür Gutes veröffentlichen möchte. Wir produzieren jährlich zwischen 21 und 22 Bücher und wollen es auch bleiben (zwischen 20 und 25), was zwar viel erscheint, für einen Verlag, den es schon so lange gibt, aber eigentlich zu wenig ist. Wenn wir plötzlich anfangen würden, Essays oder sehr gut dokumentierte Biografien mit tausend Seiten zu veröffentlichen, wäre das eine andere Art von Buch und müsste wahrscheinlich in einer anderen Sammlung veröffentlicht werden. Aber was wir machen, ist sehr gut, miteinander verbunden, sehr gut in derselben Sammlung vereint, und es wäre eine Schande, sie in eine andere Sammlung zu verschieben. Tatsächlich gibt es ein sehr schönes Zitat von Juan Ramón Jiménez, das besagt, dass Bücher in verschiedenen Ausgaben unterschiedliche Dinge aussagen. Das heißt, die Tatsache, dass sie in dieser Sammlung präsentiert werden, macht die Art der Lektüre, die Sie dem Leser vorschlagen, zu einer bestimmten.
–Wer wählt die Bücher aus und wie kuratieren Sie eine zusammenhängende Reihe mit so unterschiedlichen Autoren?
–Die Kuratorschaft verbleibt bei mir. Ich habe Leser, die schon lange mit mir zusammenarbeiten, und ich habe jemanden, der auf Mallorca arbeitet und lebt und ein bisschen mit mir streitet, aber letztendlich bin ich derjenige, der die Veröffentlichungsentscheidungen trifft. Wenn ich Zweifel an etwas habe, frage ich mein Team und wir besprechen es, aber derjenige, der von dem Buch begeistert sein muss, bin ich. Deshalb suche ich nach erzählenden Büchern und nach Büchern, die mir die Augen für neue Realitäten und neue Sichtweisen auf die Welt geöffnet haben. Die grundlegende Eigenschaft eines Redakteurs ist Neugier, und ich bin ein sehr neugieriger Mensch. Mich interessiert die Frage, warum Dinge auf eine bestimmte Art und Weise geschehen, ich bin daran interessiert zu verstehen, warum Dinge geschehen, und ich bin aufmerksam gegenüber allem, was mir neu erscheint, und teile meine Begeisterung für Neues mit anderen. In diesem Sinne sehe ich etwas in der Entwicklung des Katalogs, was auch damit zu tun hat, dass sich mein Leben verändert und sich auch die Dinge verändern, die mich interessieren, obwohl meine Aufgabe als Redakteur immer darin besteht, schlechte Bücher zu lesen, damit andere gute Bücher lesen können.
Vielleicht gibt es Bücher, die unserer Meinung nach in Argentinien beliebter sein könnten, weil der Leser dort ein bisschen anders ist, ein bisschen anspruchsvoller, ein bisschen mehr an der Form interessiert, während der spanische Leser vielleicht mehr am Inhalt interessiert ist.
– In den Anfangsjahren hatten sie sich vorgenommen, gute Werke aus den letzten 75 Jahren zu veröffentlichen. Aber irgendwann begannen sie, sich am Verlagsgeschäft zu beteiligen, Rechte zu kaufen, auf Messen zu gehen und solche Sachen. Wann ist das passiert?
–Es war ein ziemlich schneller Prozess und hatte hauptsächlich mit zwei Büchern zu tun, die die ersten unserer Verträge im Bereich zeitgenössische Literatur waren: Peter Cameron mit Someday This Sorrow Will Be Useful to You und Angel Wagenstein mit The Pentateuch of Isaac . Als ich sah, dass diese Bücher gut ankamen, wurde mir klar, dass mir ein Buch, wenn es mir gefiel, auch dann gefallen würde, wenn es in seinem Land nicht als Klassiker galt. Dann begann ich, mir zuzutrauen, auch Manuskripte beurteilen zu können, die in keinem anderen Land veröffentlicht worden waren. Dies fiel damit zusammen, dass wir bereits seit fünf Jahren zusammen waren, Beziehungen zu Agenturen unterhielten, Messen besuchten und Beziehungen außerhalb Spaniens pflegten. Dort begannen wir, mehr zeitgenössische Literatur zu veröffentlichen.
–Gibt es Bücher, die sehr gut funktioniert haben und andere, die sehr schlecht funktioniert haben?
– Ein paar Beispiele von zwei Autoren: Robertson Davies, dem kanadischen Romanautor, und dem spanischen Journalisten Manuel Chaves Nogales. Wir haben „A sangre y fuego“ , ein Buch von Chaves Nogales, wiederentdeckt, weil es in Spanien bereits andere Bücher von ihm gab und es zu einer Art Revolution um ihn kam. Da wird einem bewusst, dass man als Redakteur die Welt aus einer Position betrachtet, die eng mit dem gesellschaftlichen Interesse verbunden ist. Dann gibt es einige Bücher, die wir früh veröffentlicht haben, und man merkt, dass man sich, weil man in Eile ist oder den Katalog schnell füllen muss, mit Büchern zufrieden gibt, bei denen man sich nicht mehr ganz sicher ist. Das passiert manchmal. Aber im Allgemeinen erlebe ich nur wenige Überraschungen, und wenn doch, dann bei Büchern, die sich viel besser verkauft haben als erwartet.
Luis Solano gründete Libros del Asteroide vor 20 Jahren. Foto: Guillermo Rodríguez Adami.
–Welche Verbindung besteht zu Argentinien?
–Ich glaube, dass die argentinische Öffentlichkeit der spanischen am ähnlichsten ist. Zumindest für die Art von Verlag, die wir sind, und für die Bücher, die wir machen, Literatur von einer bestimmten Qualität und Erzählweise. Für jeden Verlag unserer Art ist Argentinien zweifellos der größte Markt, obwohl Mexiko einen größeren Buchmarkt als Argentinien hat. Wir haben zwei Versuche gemacht, einen mit einem ersten Verleiher, der aus verschiedenen Gründen nicht ganz geklappt hat, und dann hatten wir das Glück, einen anderen Verleiher zu finden, mit dem wir sehr gut zusammengearbeitet haben. Also haben wir einen Redaktionsplan für Spanien erstellt und diesen Plan dann ein wenig angepasst. Grundsätzlich verfügen wir in 90 % der Fälle über Rechte für beide Länder. Aber wir machen nicht alles mit der gleichen Intensität. Vielleicht gibt es Bücher, die unserer Meinung nach in Argentinien beliebter sein könnten, weil der Leser dort ein bisschen anders ist, ein bisschen anspruchsvoller, ein bisschen mehr an der Form interessiert, während der spanische Leser vielleicht mehr am Inhalt interessiert ist. Und darüber hinaus habe ich das Gefühl, dass unsere Art der Kommunikation und die Art und Weise, wie wir Bücher präsentieren, in Argentinien sehr gut verstanden wird, während unser Design, das ich als modern, elegant und kommunikativ empfinde, manchmal außerhalb der Kommunikationsregeln anderer Länder liegt.
– Können Sie ein Beispiel für Bücher nennen, die in Argentinien besser ankamen als in Spanien?
– Mir fällt da Leila Guerrero ein, aber auch Claus und Lucas von Agota Kristof, das sich in Spanien sehr gut verkauft hat, in Argentinien jedoch doppelt so gut, was schon viel ist, und ich glaube, das hat mit der argentinischen Leserschaft zu tun, wegen des formalen Experiments, wegen der Innovation. Ein weiteres Beispiel für jemanden, der hier sehr gut arbeitet, ist Rachel Casch, bei der es um die Suche nach formaler Innovation geht, die etwas sehr Charakteristisches ihrer Literatur ist. In Spanien funktioniert es, weil der Markt dort größer ist, aber in Argentinien funktioniert es proportional besser.
–Der Verlag hat einen Non-Fiction Award, den die Argentinierin Solange Levinton mit „A Dream Made in Argentina“ gewonnen hat. Aufstieg und Fall von Pumper Nic , ein durch und durch argentinisches Buch. Was machen die denn mit sowas?
–Das Award-Projekt entstand aus der Idee, ein Sachbuch zu fördern. Ich dachte, es könnte interessante Projekte geben, an die sich die Autoren nicht getraut haben, weil ihnen die Finanzierung fehlte. Dies war die Idee des Projekts, dessen Idee darin besteht, einerseits Themen zu finden, die der Jury interessant erscheinen und andererseits einen Ansatz zu finden, der ein literarisches Element aufweist. Wir haben Bücher aller Art veröffentlicht, eines über die Zweite Republik in Spanien, das sehr historisch ist ( 14. April , von Paco Cerdà); eines über Tiere, ein sehr lustiges Buch ( „Familiar Beasts “ von Andrés Cota Hiriart); eines über Schlaflosigkeit, essayistischer ( El mal dormir, von David Jiménez Torres); und ein weiteres, eher erinnerungswürdiges Werk („ Mein deutscher Vater“ von Ricardo Dudda). Und dann ist da noch Solange Levinton, die die Geschichte eines sehr mächtigen Unternehmens erzählen wollte, das in Argentinien sehr erfolgreich war und eine Metapher für die Geschichte des Landes darstellt. Wir dachten, es könnte auch dazu dienen, die argentinische Geschichte der letzten 80 Jahre zu erzählen, und das hat uns interessiert. Und wir haben ihm den Preis verliehen, weil wir wussten, dass das Buch in Argentinien sicherlich mehr Sinn ergeben würde als in Spanien.
Clarin
